All About Yiruma (이루마)

      Yiruma adalah nama panggung dari Lee Ru-ma (lahir 15 Februari 1978), seorang pianis internasional yang terkenal dan komposer dari Korea Selatan.

Yiruma sering tampil di konser terjual habis di Asia, Eropa dan Amerika Utara. Almamaternya, King College London, Inggris membantunya mendapatkan popularitas Eropa dan pengakuan. Komposisinya yang paling populer adalah "River Flows In You", "Kiss the Rain" dan "May Be". Album Yiruma yang paling populer, First Love dirilis pada tahun 2001.

Biografi 


      Lee Ru-ma lahir dan dibesarkan di Korea Selatan, dan dididik di Inggris. Yiruma mulai bermain piano pada usia lima tahun, dan kemudian pindah ke London pada usia sebelas (1988), dengan tujuan untuk belajar di Sekolah Purcell of Music. Pada Desember 1996 ia berpartisipasi dalam album The Musisi dari Purcell (Decca). Lulus dari Sekolah Purcell of Music pada bulan Juli 1997, Yiruma melanjutkan aspirasi musiknya dan menyelesaikan Komposisi utama dari King College London pada bulan Juni 2000. Sementara belajar di Kings College, pianis ini menjanjikan merilis album pertamanya "Tema Cinta" melalui catatan Decca.
Selain itu, selama waktunya di perguruan tinggi, ia berpartisipasi dalam tur musik di Eropa. Membuat dampak historis untuk negaranya, Yiruma adalah artis Korea pertama yang menerima undangan untuk tampil di MIDEM 2002 di Cannes, Prancis. Pada awal karirnya, albumnya yang dirilis di Eropa dan Asia, mereka sekarang tersedia secara internasional melalui berbagai sumber online seperti iTunes, Amazon, dan Catatan merekam label STOMP Yiruma itu.

      Pada tahun 2001 ia merilis album yang paling populer sampai saat ini, "First Love". # 1 jual-Nya sepotong "River Flows In You" pada album ini dan sejak tahun 2001 bagian ini telah dirilis pada dua album lainnya (First Love [Repackaged] and Wedding Essentials: The Ceremony). Yiruma merilis album ketiganya, From The Yellow Room pada tahun 2003. Pre-order penjualan topped 30.000 eksemplar dan album ini peringkat atas pada banyak chart musik populer, termasuk Yes24, phono, dan Hot Tracks. Tiketnya saat tur di 12 kota di Korea terjual laris, juga sebagai konser November di Seoul National Arts Center.

Album keempat adalah POEMUSIC. Pada tahun 2006, tahun berikutnya, ia mengkomposisi sebuah lagu untuk tema utama di drama KBS populer, Spring Waltz. Dalam album kelimanya, H.I.S Monologue, ia memanfaatkan piano yang disiapkan. Yiruma telah disusun soundtrack untuk musikal, film dan drama. Sementara menjadi sukses di industri musik, Yiruma memutuskan untuk melayani di militer Korea Selatan. Oleh karena itu, pada tahun 2006 ia menyerahkan kewarganegaraan Inggris-nya dan terdaftar di Angkatan Laut Korea.

Setelah menyelesaikan pengabdiannya di Angkatan Laut Korea, ia memulai 2008 Yiruma Come Back Tour, Ribbonized, di 20 kota di seluruh Korea. Selain itu, pada tanggal 1 Januari 2009, ia menjadi seorang DJ untuk Musik KBS1FM Yiruma itu dari All Around the World. 

All About Blog

Pengertian dan Definisi Blog

Blog berasal dari kata Web dan Log (WEBLOG) yang berarti catatan online (yang berada di web).  Pengertian yang lebih lengkap, blog adalah situs web yang berisi tulisan, artikel atau informasi bermanfaat yang diupdate (diperbaharui) secara teratur dan dapat diakses secara online baik untuk umum maupun pribadi

Sejarah Blog

Asal mula sejarah blog modern kadang masih menjadi perdebatan. Cikal bakal dari blog modern awalnya adalah semakin banyaknya website maupun halaman yang saling berhubungan satu sama lain begitu pula saling bertukar komentar hingga semakin meningkatkan komunitas blog. Dari situlah blog modern mulai berkembang.

Tim Berners-Lee, penggagas the World Wide Web, pertama kali memposting pada halaman web pada tahun 1992 di CERN (European Organization for Nuclear Research) yang terus berkembang menjadi sebuah daftar semua website online baru.
Pusat Supercomputing Aplikasi Nasional (NCSA) mulai memiliki daftar situs-situs baru pada Juni 1993. Terutama situs penyedia entri yang disusun berdasarkan tanggal dan link-link baru termasuk komentar-komentar. Layanan ini akhirnya diambil alih oleh Netscape yang kemudian menjadi situs web yang sangat lebih populer pada masanya.

Justin Hall Meluncurkan Home Page Justin yang kemudian mencoba membuat link-link secara sembunyi-sembunyi. Website Justin menerima link dan menulis review untuk website lain.
Kemudian pada 10 Januari 1996, Justin Hall mulai menulis komentar berupa jurnal online setiap hari. Meskipun posting artikel hariannya baru terhubung ke bagian index page saja. Dalam jurnalnya dia menulis Suatu hari, sebelum saya tidur, Saya pikirkan tentang hari saya, dan bagaimana permasalaha-permasalahan saya, dan saya menulis sedikit tentang apa yang telah memberikan saya pelajaran untuk menghadapinya..
Di Februari 1996, Winer Menulis sebuah web blog bertema 24 jam Proyek Demokrasi.
Kemudian bulan Aprilnya, Winer meluncurkan sebuah web page baru bagi pengguna Software Frontier yang berkembang menjadi Scripting News di tahun 1997, yang merupakan salah satu dari web blog tertua yang masih ada di internet sampai hari ini. Perusahaan tersebut merilis Radio Userland, salah satu software blogging yang pertama.

Setelah Jorn Barger memperkenalkan ketentuan-ketentuan weblog menjadi syarat penggunaan yang populer pada Desember 1997, Blogging yang kita ketahui saat ini mulai terus ditingkatkan dan dibangun. Ini merupakan satu sejarah blog penting dalam perkembangannya.
Pada November 1998, Cameron Barrett mempublikasikan daftar blog pertamanya di Camworld.
Sebenarnya masih ada beberapa tahapan sejarah blog setelah November 98, sejarah singkatnya, pada Agustus 1999, Pyra Labs, yang saat ini dimiliki oleh Google, meluncurkan layanan blogging gratis Blogger yang pada awalnya telah menghadirkan peralatan yang sangat mudah bagi semua orang untuk mensetup sebuah blog. Layanan blog lainnya mulai bermunculan seperti Pitas dan Groksoup.

Setelah berjalan 12 bulan, blogging mulai mendunia, perusahaan-perusahaan baru bermunculan begitu juga tools-tools blogging. Setelah melangkah lebih jauh, semuanya menjadi sejarah blog dan mungkin saat ini kita menjadi bagian di dalamnya.

10 Pianist Terbaik

         Sebelumnya saya telah memberikan artikel tentang 15 komposer terhebat http://priscillayosep.blogspot.com/2013/01/15-komposer-terhebat.html, maka kali ini saya memberikan artikel yang bertemakan tentang Piano, yang berjudul 10 pianist terbaik.

        Sejak piano ditemukan 500 tahun lalu, hingga sekarang sudah banyak sekali pianist-pianist handal yang bisa memainkan tuts-tuts piano dengan nada dan Irama yang Khas, Dan dari semua daftar pianist yang dapat dihimpun, Ternyata terselip 10 nama yang dinobatkan sebagai 10 pianist terbaik sepanjang masa oleh para ahli musik dunia,

Berikut ini adalah 10 Pianist Terbaik,

1. Sergei Rachmaninoff

Dikenal memiliki tangan terbesar dari semua pianis yang paling terkenal, Rachmaninoff span mampu hingga 14 catatan pada satu waktu dan dia memanfaatkan kemampuan ini dalam komposisi, Rhapsody pada Tema Paganini, 8 Prelude, dan lain-lain.

2. Josef Hoffman

Ajaib muda ini mulai tampil konser piano di usia enam tahun dan pada usia 12, ia adalah yang pertama tercatat musisi, bekerja sama dengan Thomas Edison untuk membuat rekaman musik pertama.

3. Ludwig Van Beethoven

Seseorang yang berasal dari Jerman muda ini komposer dan pianis terkenal karena bakat pada piano dan fakta bahwa ia terus bermain baik dan menenangkan setelah kehilangan pendengaran pada usia 26.

SDK Pamardi Yuwana Bhakti Mengikuti Lomba Ayo Menyanyi se-Jabodetabek.

     SDK Pamardi Yuwana Bhakti akan mengikuti Lomba Ayo Menyanyi Kategori SD, Kompas Gramedia Fair, di Istora Senayan, Gelora Bung Karno. Anak-anak anggota paduan suara tersebut merelakan waktu belajarnya untuk latihan Paduan Suara, bahkan pada hari libur, mereka pun tetap berlatih. Dan sebelum mereka bertanding di babak penyisihan, bahkan di bus dalam perjalanan menuju Istora, mereka pun tetap berlatih.
   
     Pada hari Kamis, 14 Februari 2013, mereka akan mengikuti babak penyisihan Lomba Ayo Menyanyi Kategori SD, antar 63 sekolah, se-Jabodetabek. Sungguh banyak peserta yang ikut dalam lomba itu, akan tetapi, anak-anak paduan suara SDK Pamardi Yuwana Bhakti tetap semangat, dan tidak mudah putus asa, (saya menjadi pianis dalam paduan suara tersebut, karena SDK Pamardi Yuwana Bhakti adalah sekolah saya). Sebelumnya, mereka sempat menyaksikan Lomba Ayo Menyanyi Kategori TK, dan 9 peserta Kategori SD, karena mereka mendapat nomor undian 10.

     Lagu yang dinyanyikan adalah Lagu Tari (nada dasar D) yang merupakan lagu wajib, dan Ampar-ampar Pisang dengan nada dasar F.

Like and Subscribe yaaaa!!!!! 

Informasi : Cara Bermain Piano

  Musik adalah bentuk seni yang adalah bagian dari setiap eksistensi manusia. Orang yang suka mendengarkan berbagai jenis musik dan mereka memiliki persepsi mereka sendiri dan ekspresi ketika datang ke musik yang mereka pilih. Musik adalah sebenarnya merupakan kombinasi dari berbagai jenis suara, suara yang dihasilkan dengan menggunakan berbagai alat musik yang bertanggung jawab untuk menciptakan suara yang unik.

   Dalam menguasai piano, mungkin menjadi tujuan waktu hidup, pelatihan diri Anda bagaimana Anda dapat mengambil bagian dalam Cara Belajar piano mungkin lebih mudah dibandingkan dengan keyakinan Anda. Aktif bermain satu catatan pada piano tidak terlalu sulit dibandingkan dengan instrumen lainnya, karena Anda hanya perlu memahami bagaimana untuk menekan berbagai kunci. Dengan belajar memainkan skala sebenarnya, untuk membaca catatan dan sering berlatih, Anda dapat melatih diri tentang cara bermain piano.

   Melatih diri Anda bagaimana Anda dapat Cara Belajar Piano dengan menggunakan salah satu dari beberapa pelatihan buku tersedia di toko buku serta toko-toko musik. Biasanya, buku-buku ini akan membantu seseorang mulai belajar, dapat menginstruksikan Anda bagaimana membaca musik, dan bagaimana setiap catatan pada halaman sesuai dengan beberapa tombol tertentu. Sejak saat itu, Anda akan menjadi akrab dengan skala, progresi catatan dan kemudian lagu-lagu sederhana.

   Gunakan merekam video rekaman atau Dvd dan blu-ray untuk menunjukkan diri sendiri bagaimana Anda dapat mengambil bagian dalam piano. Terlihat pelatihan sumber daya seperti ini menawarkan tepi unik dari publikasi, hanya karena mereka memungkinkan Anda untuk mendengar musik dilakukan dengan benar, sehingga Anda dapat berolahraga sebelum Anda mencapai hasil yang baik. Menggunakan sumber daya internet, seperti Piano untuk pemula, buku, video dan software untuk mengajar diri sendiri bagaimana Anda dapat mengambil bagian dalam pelajaran piano. Banyak dari aplikasi ini memiliki jaminan uang kembali juga.

   Cara Belajar Piano melalui pendengaran jika Anda mengalami masalah bersama dengan membaca notasi musik. Banyak buku, video serta video tutorial dapat menginstruksikan Anda cara untuk pengalaman melalui telinga melalui bermain catatan berulang berulang-ulang sampai Anda mampu meniru lagu yang sebenarnya. Meskipun hal ini akan membatasi kemampuan Anda untuk belajar lagu baru sebagai cepat karena Anda telah efektif dalam notasi musik, ini sedang cara mudah bagi pemain kasual untuk belajar.

Sejarah Singkat Piano

     Tidak seperti anak-anak yang pada proses belajar piano, pemain piano dewasa diharapkan untuk mengetahui potongan-potongan tentang sejarah piano. Saya tahu kebanyakan dari kita berusaha keras untuk bisa belajar lebih banyak tentang instrumen yang kita sedang bermain. Mendapatkan pengetahuan lebih tentang sejarah piano, seorang pianis akan belajar bagaimana bermain piano dengan hormat dan perawatan untuk master piano selama hari-hari sebelumnya. Ini akan serta inspirasi dan mengatur suasana hati untuk meningkatkan keterampilan seseorang hari demi hari.

     Beberapa pemain piano memiliki pengetahuan bahwa nama modern "piano" berasal dari kata Italia "pianoforte" yang merupakan singkatan dari kata piano dan keras dalam bahasa Inggris. Nama ini dibuat dalam rangka untuk membedakan instrumen dari piano yang memiliki jangkauan lebih rendah dari volume dibandingkan dengan piano.

     Piano adalah alat utama dibuat untuk menciptakan suara dengan memukul senar piano sementara menghasilkan suara dengan memetik senar. Bartolomeo Cristofori yang diciptakan pembuat instrumen piano selama 1700. Piano dibuat sedemikian rupa di mana palu kembali kembali ke posisi istirahat setelah mengalami serangan pada string. Mekanisme ini membuat perbedaan baik untuk piano Cristofori dibandingkan dengan instrumen yang terbuat selanjutnya.

     Kemudian, setelah itu Cristofori dan dunia-penemuan menghancurkan kelompoknya, piano generasi kedua datang untuk mengikuti. Mereka sering disebut sebagai "era Mozart" piano. Mozart sangat terkenal selama abad ke-18. Karya-karyanya selalu menjadi puncak dan lambang musik. Dalam setiap cara di mana ia memutuskan untuk bermain, menulis musik dan tampil di depan orang-orang membuat piano instrumen yang sangat luas dikenal lebih dari siapa pun dapat membuat. Semua karya-karyanya yang terdiri pada piano dan menjadi alasan mengapa banyak instrumen piano dijual.

     Pada tahun 1971, ketika Mozart telah meninggal, Eropa diambil alih oleh Revolusi di industri yang sangat mengubah semua aspek kehidupan yang meliputi seni dan musik. Kemajuan dalam teknologi selama 1800-an memungkinkan untuk piano untuk kemajuan sepenuhnya untuk instrumen yang kita bermain benar kali ini.

     Frame besi dan senar baja telah banyak digunakan selama waktu Beethoven. Kebanyakan sejarawan musik bahkan mengatakan bahwa jika piano tidak berevolusi cara ini, tidak akan mungkin bagi Beethoven untuk membuat potongan-potongan indah yang kita menikmati sekarang. Artinya, berkat evolusi piano, instrumen yang paling penting dan dipuja Beethoven.

     Piano telah sepenuhnya dikembangkan untuk alat modern di akhir 1800-an. Alasan utama mengapa lagu-lagu dari komponis modern dan romantis seperti Stravinksy, Debussy, Tchaikovsky, Brahms, dan suara Chopin seperti itu hanya terdiri belakangan ini. Kami berutang segalanya pada komposer dan pianis awal kami piano besar yang telah dikembangkan sedikit demi sedikit untuk menjadi alat terbaik yang dapat sekarang. Berbagai macam musik pada abad ke-20 dari komposisi yang biasa ke musik orkestra seperti rock, jazz dan blues tidak akan dikembangkan tanpa piano.

     Dan sekarang kita berada di abad ke-21 dan ada lagi yang akan datang. Inovasi yang lebih baik pada piano akan ditemukan. Blooming musisi dewasa membuat jalan mereka untuk menjadi pianis terbaik yang pernah mereka bisa menjadi.

Sejarah Singkat Musik Klasik

Sejarah Musik Klasik sejak Musik Gregorian tahun 590

Musik Klasik dimulai dengan penemuan Notasi Gregorian tehun 590 oleh Paus Agung Gregori, berupa balok not dengan 4 garis, namun notasi belum ada hitungannya. Paus Gregory semasa hidupnya telah mencatat lagu-lagu Gereja dengan Notasi Gregorian tersebut. sebelum tahun 590 musik mengalami kegelapan tidak ada peninggalan tertulis yang dapat dibaca.

Notasi Gregorian Tahun 590

Notasi musik lahir pada tahun 590 yang disebut Notasi Gregorian, yang ditemukan oleh Paus Agung Gregori, di mana sebelumnya musik mengalami kegelapan tidak ada peninggalan tertulis. Pada masa hidupnya Paus Gregori telah menyalin ratusan lagu-lagu Gereja dalam Notasi Gregorian tersebut. Notasi ini memekai 4 garis sebagai balok not, tetapi belum ada notasi iramanya (hitungan berdasarkan perasaan penyanyi. Di sini sifat lagu masih sebagai lagu tunggal atau monofoni.

[sunting]Musik Organum 1150-1400

Pada awalnya orang menyanyi dengan nada yang sama, atau disebut dengan organum, nada atas dinyanyikan oleh wanita atau anak-anak, sedangkan nada rendah dinyanyikan oleh laki-laki. Di sini terjadi susunan lagu berjarak oktaf, suara tinggi (wanita/anak-anak) dan suara rendah (laki-laki).

Musik Diafoni 1400-1600

Ternyata tidak semua dapat mengikuti suara tinggi atau suara rendah.Oleh sebab itu diputuskan untuk membuat suara yang kuart lebih rendah mengikuti melodi, kuart tinggi maunpun kuart rendah, dan musik yang demikian ini disebut musik diafoni (dia=dua, foni=suara).

Basso Ostinato Tahun 1600

Orang-orang Italia pada tahun sekitar 1600 menemukan apa yang disebut Basso Ostinato atau Bass yang bergerak gendeng atau gila, berupa rangkaian nada-nada yang bergerak selangkah demi selangkah ke bawah atau ke atas, kemudia diulang pada rangkaian nada lain.

Musik Polifoni Era Barok 1600-1750

Ternyata suara yang mengikuti sama dengan melodi menjadi membosankan, maka mulailah suara tidak bergerak secara sejajar, maka mulailah dengan arah yang berlawanan. Komponis Giovani Perluigi da Palestrina (1515-1594) adalah perintis tentang hal ini, dan disusun teori mengenai musik melodi banyak (polifoni), sehingga setiap nada atau titik (punctus=point) bergerak secara mandiri atau berlawanan (counter), di sinilah lahir teori kontrapun (counterpoint=kontrapunt).

Johann Sebastian Bach (1685-1750) adalah salah satu empu musik polifoni dengan teknik kontrapun yang sangat tinggi, karema disusun seperti matematik. Hampir semua komponis Era Barok (1600-1750) menyusun dengan teknik kontrapun, misalnya George Frederic Handle dari Inggris, Jean Remeau dari Pernacis, Correli dari Itali, dlsb. Lagu rakyat dengan gaya polifoni adalah Papa Yakob.

Pada awalnya orang menyusun dengan Kontrapun Terikat atau Strict Counterpoint, namun kemudian menadapat kebebasan berdasarkan teori Kontrapun Bebas atau Free Counterpoint.

Musik Homofoni Era Klasik 1750-1825

Selanjutnya pada Era Klasik (1750-1825) ditemukan susunan akord yang berdasarkan tri-suara (triad), selanjutnya berkembang dengan empat suara atau lebih. Musik yang demikian ini disebut Musik Homofoni, sehingga kontrapun menjadi variasi melodi yang kontrapuntis.

Musik Klasik Era Romantik 1820-1910

Hampir tidak banyak perubahan dalam kontrapun dan harmoni secara fundamental pada Era Romantik (1820-1910), namun ada kemajuan dalam orketrasi lengkap (dengan penemuan alat musik). Era ini adalah yang terakhir dan masih dapat diterima dengan pendengaran masyarakat umum. Terutama pada musik opera, musik balet, dan walsa wina.

Musik Klasik Modern 1910-sekarang

Musik Modern dengan Musik Atonal dan Politonal telah jauh dari penggemar musik yang menyenangi musik konvensional, karena suara yang disonan dan irama yang tidak teratur membutuhkan konsentrasi dalam mendengar.

Sumber : Wikipedia.org

15 Komposer Terhebat

1. Wolfgang Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart (lahir di Salzburg, 27 Januari 1756 – meninggal di Wina, Austria, 5 Desember 1791 pada umur 35 tahun) adalah seorang komponis. Ia dianggap sebagai salah satu dari komponis musik klasik Eropa yang terpenting dan paling terkenal dalam sejarah. Karya-karyanya (sekitar 700 lagu) termasuk gubahan-gubahan yang secara luas diakui sebagai puncak karya musik simfoni, musik kamar, musik piano, musik opera, dan musik paduan suara. Contoh karyanya adalah opera Don Giovanni dan Die Zauberflöte. Banyak dari karya Mozart dianggap sebagai repertoar standar konser klasik dan diakui sebagai mahakarya musik zaman klasik. Karya-karyanya diurutkan dalam katalog Köchel-Verzeichnis.

2. Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach (lahir di Eisenach, Jerman, 21 Maret 1685 – meninggal 28 Juli 1750 pada umur 65 tahun) adalah seorang komponis Jerman . Ia menggubah musik untuk alat musik organ, harpsichord dan clavichord, dan juga untuk orkestra. Karyanya yang paling terkenal adalah Brandenburg concerto.

Para musikolog membagi seluruh komposisi Bach dalam lima masa, masing-masing komposisi memperlihatkan perbedaan gaya yang cukup spesifik jika saling dibandingkan tahun pembuatannya. Yang membuat gaya lagu Bach berbeda dari yang lain adalah bahwa semua lagu yang dibuatnya baik lagu Jesus Joy of Man’s Desiring atau lagu yang kebanyakan dibuatnya ditujukan untuk Tuhan.

3. Ludwig van Beethoven
Ludwig van Beethoven (dibaptis 17 Desember 1770 di Bonn, wafat 26 Maret 1827 di Wina) adalah seorang komponis musik klasik dari Jerman. Karyanya yang terkenal adalah simfoni kelima dan kesembilan, dan juga lagu piano Für Elise. Ia dipandang sebagai salah satu komponis yang terbesar dan merupakan tokoh penting dalam masa peralihan antara Zaman Klasik dan Zaman Romantik. Semasa muda, ia adalah pianis yang berbakat, populer di antara orang-orang penting dan kaya di Wina, Austria, tempatnya tinggal. Namun, pada tahun 1801, ia mulai menjadi tuli.

Ketuliannya semakin parah dan pada 1817 ia menjadi tuli sepenuhnya. Meskipun ia tak lagi bisa bermain dalam konser, ia terus mencipta musik, dan pada masa ini mencipta sebagian karya-karyanya yang terbesar. Ia menjalani sisa hidupnya di Wina dan tak pernah menikah.

5. Franz Schubert

Franz Schubert (31 Januari 1797-19 November 1828) adalah komponis berkebangsaan Austria. Ketika ia berusia lima tahun, ayahnya sudah mengajarkannya berbagai hal tentang musik. Enam tahun kemudia ia masuk sekolah musik yang sangat terkenal di Wina. Sementara itu Franz sudah mulai menggubah karya musik. Lagunya yang pertama dihasilkan pada usia 17 tahun, berjudul Gretchen at the spinning whell. Untuk sementara ia menjadi guru sekolah, tetapi kemudian ia berhenti karena ia perlu banyak waktu untuk menulis karya musik. Untuk membiayai hidup sehar-hari ia memberikan les piano. Kadang-kadang ia menulis delapan lagu per hari. Bahkan ia tidur tanpa melepas kacamata nya supaya ia dapat langsung menulis jika ia terbangun di tengah malam dengan ide sebuah lagu. Sebelum berusia 20 tahun, ia telah menulis enam simponi. Secara keseluruhan ia telah menghasilkan sembilan simponi. Dua diantaranya sangat terkenal adalah Symphony No. 8 in B minor(simponi nomor 8 dalam nada B minor) yang dikenal dengan judul Unfinished Symphony dan Symphony No. 9 in C minor yang dikenal dengan judul Great Symphony karena begitu panjang. Karya-karya Schubert meliputi karya-karya musik dalam berbagai bentuk untuk orkes dengan ukuran yang berbeda-beda. Ia telah menulis 100 lagu. Diantaranya yang sampai sekarang diangap paling baik, yaitu Ave Maria, Who is Sylvia?, The Trout, dan Serenade. Franz Schubert meninggal pada usia 31 tahun, tetapi ia sudah menghasilkan hampir 1.000 karya musik.

4. Richard Wagner

Wilhelm Richard Wagner (22 Mei 1813 – 13 Februari 1883) adalah seorang komponis berpengaruh Jerman, pakar teori musik, dan penulis, namun paling terkenal melalui karya operanya. Musiknya masih sering dimainkan, yang paling terkenal adalah “Ride of the Valkyries” dari Die Walküre dan “Bridal Chorus” dari Lohengrin. Wagner juga merupakan seorang tokoh yang sangat kontroversial, karena inovasi musik dan inovasi dramanya dan juga karena dia adalah seorang pendukung pemikiran-pemikiran anti-semitisme. Dalam sejarah musik, dia digolongkan sebagai komponis dari Zaman Romantik.

6. Robert Schumann

Robert Schumann (Zwickau, 8 Juni 1810–Bonn, 29 Juli 1856) adalah seorang penggubah dan pianis Jerman. Dia dianggap sebagai salah satu dari komponis musik Romantik Eropa yang terpenting, serta seorang kritikus musik yang terkenal dalam sejarah. Seorang cendekiawan serta bersifat estetikus, musiknya menggambarkan sifat romantisme yang sangat pribadi. Mawas diri dan sering bertingkah, karya-karya musik pertamanya merupakan percobaan untuk melepaskan diri dari tradisi bentuk dan struktur klasik yang dia pikir terlalu membatasi.

7. Frédéric Chopin

Fryderyk Franciszek Chopin lahir di Zelazowa Wola, dekat Warsawa, Polandia tanggal 1 Maret 1810. Ayahnya, Nicolas Chopin adalah orang dari Marainville, Prancis. Sedangkan ibunya, Tekla-Justyna Kryzanowka adalah orang Polandia. Untuk menghindari wajib tentara, pada tahun 1787 Nicolas Chopin meninggalkan Prancis dan menetap di Polandia. Chopin lahir tak lama setelah kedua orangtuanya pindah ke Polandia. Chopin memiki bakat alamiah dalam bermain piano, hal ini terlihat dalam improvisasi-imporivasinya untuk piano. Ia masih berumur tujuh tahun ketika salah satu dari polonaise-nya diterbitkan (Mc Neill, 1998) namun, sumber lain mengatakan bahwa karya pertama yang diterbitakan adalah sebuah Rondo (Op. 1) pada saat ia berumur limabelas. Pada umur delapan, dia tampil di publik memainkan piano konserto milik Gywortez. Chopin mendapat pendidikan musik pertamanya oleh pianis Bohemia Adalbert Żiwny.

8. Franz Liszt

Franz Liszt (October 22, 1811 – July 31, 1886) adalah seorang Hungarian composer, virtuoso pianist dan guru.
Liszt menjadi terkenal di seluruh Eropa selama abad ke-19 untuk keahlian sebagai seorang pemain. Dia dikatakan oleh orang-orang sezamannya telah menguasai teknis pianis dari usianya dan mungkin pianis terbesar sepanjang masa. Ia juga seorang komposer penting dan berpengaruh, seorang guru piano terkenal, seorang konduktor yang memberikan kontribusi signifikan terhadap perkembangan modern dari seni, dan dermawan untuk komposer dan pemain lain, terutama Richard Wagner, Hector Berlioz, Camille Saint-Saëns, Edvard Grieg dan Alexander Borodin.

9. Johannes Brahms

Johannes Brahms (lahir di Hamburg, 7 Mei 1833 – meninggal di Wina, 3 April 1897 pada umur 63 tahun) adalah seorang komponis dan pianis dari Jerman, salah satu musisi utama pada zaman Romantik. Brahms lahir di Hamburg, Jerman, namun kemudian banyak berkarya di Wina, Austria. Pada masa hidupnya, Brahms sangat populer dan berpengaruh dalam dunia musik.
Brahms membuat komposisi musik untuk piano, ansambel musik kamar, orkestra simfoni, dan untuk penyanyi serta paduan suara. Sebagai seorang pianis yang mahir, ia sering kali menampilkan sendiri karya-karyanya secara perdana; dia juga bekerja sama dengan penampil-penampil utama pada masanya, termasuk pianis Clara Schumann (istri komponis Robert Schumann). Banyak karyanya merupakan bagian dari repertoar standar konser klasik hingga saat ini. Salah satu karyanya yang paling terkenal ialah Wiegenlied, Op. 49 No. 4 (“Lagu Nina Bobo”, dalam bahasa Inggris dikenal sebagai Brahms’ Lullaby).

10. Giuseppe Verdi

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (Le Roncole, 10 Oktober 1813 – Milan, 27 Januari 1901) adalah komponis Italia, terutama opera. Ia adalah anggota paling berpengaruh di Sekolah Opera Italia pada abad ke-19.

Karya-karyanya sering dilakukan di gedung opera di seluruh dunia dan, melampaui batas-batas genre, beberapa tema-nya sudah lama berakar dalam budaya populer – seperti “La donna è mobile” dari Rigoletto, “Va, Pensiero” ( Koor dari Budak Ibrani) dari Nabucco, “Libiamo ne ‘lieti calici” (The Drinking Song) dari La Traviata dan Triumphal March from Aida. Meskipun karyanya kadang-kadang dikritik karena menggunakan diatonic umumnya berwarna daripada musik idiom dan memiliki kecenderungan melodrama, Verdi’s masterworks mendominasi repertoar standar satu abad setengah setelah dikarang.

11. Gustav Mahler

Gustav Mahler (7 Juli 1860 – 18 Mei 1911) merupakan seorang komposer berkebangsaan Austria. Dia menjadi terkenal saat memimpin sebagai konduktor di tempat gedung opera. Dia berkarir sebagai konduktor sejak tahun 1881. Pada tahun 1901 dia pindah ke villa baru di Danau Majernigg, Carinthia. Dia meninggal dunia pada tahun 1911.

12 Peter Ilyich Tchaikovsky

Pyotr Ilyich Tchaikovsky (7 Mei 1840 [KJ: 25 April] – 6 November 1893 [OS Oktober 25]), adalah seorang komponis Rusia dari zaman Romantic. Tchaikovsky menulis musik di berbagai genre, termasuk simfoni, opera, balet, instrumental, ruang dan lagu. Dia menulis beberapa yang paling populer dan teater konser musik dalam repertoar klasik saat ini, termasuk balet Swan Lake, The Sleeping Beauty dan The Nutkracker, yang 1812 Overture, Pertama-nya Piano Concerto, tujuh simfoni, dan opera Eugene Onegin.

13. Sergei Rachmaninov

Sergei Vasilievich Rachmaninoff (1 April 1873 (K.G.) atau 20 Maret 1873 (K.J.) – 28 Maret, 1943) adalah seorang komponis, pianis dan dirigen Rusia.
Rachmaninoff dianggap sebagai salah satu pianis yang paling bepengaruh pada abad ke-20. Ia mempunyai kemampuan teknis dan dorongan ritmis yang legendaris. Tangannya yang besar mampu mencakup interval ke-13 di tuts-tuts piano (jangkauan tangannya lebih kurang 12 inci atau 30,5 cm. Rentangan tangannya kira-kira sepadan dengan tinggi badannya, yaitu 1,98 meter. Ia juga mampu memainkan komposisi-komposisi yang rumit setelah mendengarnya sekali. Banyak rekaman pertunjukan Rachmaninoff sendiri yang dibuat dengan label rekaman Victor Talking Machine Company, serta karya-karya dari repertoar yang standar.

14. George Frederick Handel

George Frideric Handel (23 Februari 1685 – 14 April 1759) adalah seorang Jerman-Inggris komposer Baroque, yang terkenal karena opera, oratorio, dan konser grossi. Hidupnya dan musik mungkin adil digambarkan sebagai “kosmopolitan”: ia dilahirkan di Jerman, dilatih di Italia, dan menghabiskan sebagian besar hidupnya di Inggris. Lahir di Halle di Kadipaten Magdeburg, ia menetap di Inggris pada tahun 1712, menjadi subyek naturalisasi mahkota Inggris pada tanggal 20 Februari 1727. Karya-karyanya meliputi Mesias, Air Musik, dan Musik untuk Royal Fireworks. Sangat dipengaruhi oleh teknik komponis besar dari era Baroque Italia, serta komposer Inggris Henry Purcell, Handel musik menjadi terkenal dengan banyak komponis, termasuk Haydn, Mozart, dan Beethoven.

15. Franz Joseph Haydn

Franz Joseph Haydn (31 Maret atau 1 April 1732 – 31 Mei 1809) adalah salah seorang komponis yang paling berpengaruh dari Zaman Klasik yang dijuluki “Bapak Simfoni” atau “Bapak Kuartet Gesek”. Haydn menghabiskan sebagian besar karirnya sebagai musikus untuk keluarga Eszterházy di kediaman mereka yang sulit dijangkau di Austria. Terisolasi dari komponis-komponis lain dan tren musik sampai saat menjelang akhir hayatnya, ia dipaksa untuk, menggunakan istilahnya, “menjadi orisinil”.
Joseph Haydn adalah saudara laki-laki Michael Haydn, seorang komponis terkenal, dan Johann Evangelist Haydn, seorang penyanyi tenor.